El vibrato es una oscilación regular de la voz que añade expresión y emotividad.

Hay diferentes formas de vibrato que pueden ser controladas, para enriquecer una canción, pero debemos saber cuándo y cómo usarlo, para no ser monótonos.

Para saber el tipo de vibrato que tenemos, podemos grabarnos con una nota de voz o video y estudiarnos.

Tenemos a nuestra disposición una paleta de matices y texturas que hay que saber reconocer, las cuales nos ayudan a cautivar al público.

Es importante conocerse, saber nuestro rango y el tipo de vibrato que podemos producir. El objetivo es aprender a sensibilizarnos al máximo para saber en todo momento el estado de nuestra voz y nuestro cuerpo.

La interpretación, para poder transmitir emoción, es importante saber conjugar el sentimiento con la técnica.

Nunca hay que subestimar la importancia de la respiración y dosificar el aire: saber cantar es saber controlar y usar nuestra respiración.

El estilo es parte de nuestra personalidad y se adquiere con el tiempo, la práctica y escuchando a otros cantantes de toda época y género musical.

El falsete es una voz más aguda que la natural, que se produce voluntaria o involuntariamente al hablar y sobre todo al cantar. Para perfeccionarla se requiere de práctica y ensayar “quebrando la voz”.

Al cantar, la posición de la mandíbula y del cuello son muy importantes para que el sonido se emita correctamente y fluya la voz.

Es importante explorar nuestra garganta; ser conscientes de las sensaciones y de cómo cantamos.

Conocernos nos permite incorporar, sobre todo en este género, efectos como el “gallito”, que es un quejido, un lamento, que nos puede ayudar a matizar la canción y acentuar el sentimiento.

Es necesario estudiar las texturas y matices que pueden enriquecer los diferentes tipos de canciones.

Al conocer la letra de la canción podremos saber cómo llegar al público y cautivarlo.

Las notas que puede emitir una persona desde la más grave a la más aguda son el rango o la extensión vocal.

Debemos ejercitar de manera constante bajo la supervisión de un maestro o coach vocal, para poder alcanzar notas cada vez más altas y poder corregir vicios o errores al cantar.

Para no lastimarnos, es importante conocer nuestra zona de confort, que, en este caso, se refiere al rango en que hablamos y cantamos cómodamente sin necesidad de forzar la voz.

Se puede practicar escuchando discos de otros cantantes, prestando atención a cómo matizan, dónde hacen un falsete y poco a poco te darás cuenta de cuál es tu rango y lo que puedes cantar.

Tienes que fijarte muy bien si la canción que te gusta se presta o no para tu rango de voz.

La elasticidad vocal se logra con los años y en las clases de canto.

El único secreto para alcanzar las notas altas, es practicando.