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«La Máxima Exponente de la Música Mexicana».
Ha publicado 40 álbumes con ventas de más de 9 millones de copias y ha sido galardonada con más de 700 de los más selectos premios a nivel mundial a lo largo de su carrera artística, incluyendo el Grammy© y el Grammy© Latino.
Aida Cuevas comparte contigo el arte de interpretar obras musicales de compositores de distintas épocas y géneros, conjugando el conocimiento del lenguaje musical, el dominio técnico y sonoro, así como la sensibilidad, la expresión y la presencia escénica del intérprete.
Nominada al premio Latin Grammy© como “Mejor artista nuevo”, y ganadora del galardón a mejor composición en 2014 del John Lennon Songwriting Contest.
Con una amplia carrera como bolerista, músico, intérprete, compositor, director artístico y productor de sus propios espacios, ha triunfado en conciertos y festivales de más de 15 países. Director del Festival Mundial del Bolero en México y fundador del Instituto Bolero México ante la UNESCO. Ha trabajado al lado de grandes artistas como Juan Gabriel, José José, Lucho Gatica, Omara Portuondo o César Portillo de la Luz.
Rodrigo de la Cadena nos introduce a la historia del bolero, a través de diferentes corrientes y géneros en el mundo y en México; nos lleva a conocer sus instrumentos, subgéneros, voces y representantes.
Creador de la canción informal, cantautor mexicano con más de treinta años de canciones, dedicado a la composición e interpretación. Con quince discos de manera independiente.
Referencia musical del género trova para muchos compositores que han seguido sus pasos. La calidad de sus letras se distingue por las grandes conjugaciones y vocabulario preciso que coincide con los acordes singulares por los que se ha caracterizado. Ha compartido escenario con talento como Óscar Chávez, Pablo Milanés, Caetano Veloso, entre muchos otros.
Con más de 30 años de trayectoria, Fernando Delgadillo nos comparte como se ha desarrollado como artista independiente. En esta clase nos enseña a descubrir el estilo único que lo caracteriza para componer y expresar con singulares letras canciones de alta calidad.
Con más de 50 años de carrera, inigualable cantautor, músico y compositor de más de 500 canciones. Ganador de un premio Grammy© Honorífico por su carrera artística y dos Grammys© Latinos por “Mejor álbum dúo” y por su “Excelencia musical”. En su trayectoria profesional, ha producido discos para numerosos artistas, cuenta con más de 30 discos grabados y ha musicalizado numerosas películas.
El maestro Armando Manzanero te enseña su proceso creativo y te cuenta cómo desarrolló sus grandes composiciones musicales. Una oportunidad única para aprender de su amplia experiencia.
Destacado músico mexicano que ha forjado una carrera sumamente exitosa como tecladista, arreglista, productor y compositor. Algunos de los muchos músicos con los que ha trabajado son: Jon Anderson (Yes), Howard Hewitt, Herb Alpert, Marco Antonio Solís, Charlie Zaa y Luis Miguel, para quien ha escrito numerosas canciones y ha sido parte de su banda de músicos desde el 2002. Sus composiciones lo han hecho acreedor de prestigiosos premios y reconocimientos de organizaciones como BMI, Grammy y Billboard.
Salo Loyo comparte su conocimiento y experiencia que lo ha llevado a trabajar con grandes artistas. Gran arreglista, compositor y productor te contará sus mejores tips en el fascinante mundo de la producción pop.
El compositor Ramón Amezcua (México, 1962), mejor conocido como “Bostich”, es una figura importante de la música electrónica, ya que encabezó el surgimiento de este género musical en México, especialmente en Tijuana y otras regiones de la frontera entre México y Estados Unidos. Es uno de los pilares del Colectivo Nortec, movimiento que ha logrado impacto mundial.
El primer paso creativo es imaginar esos sonidos en tu cabeza. Yo les sugiero que experimenten, graben y busquen su sonido propio; que rompan reglas, esa es la única manera para poder definir su estilo.